История скрипки насчитывает более четырех веков. Вначале XVI века мастера Италии и Франции наряду с виолами – старинными смычковыми инструментами – начали изготовлять инструменты более сильного, певучего тона – скрипки. Лучшими скрипками славилась Италия. В небольших Итальянских городах – Брешии и Кремоне над изготовлением скрипок работали целые семейства мастеров, из поколения в поколение передававших свое замечательное искусство. Родоначальником брешианской школы был Гаспаро Берталотти (прозванный да Сало). Кремонская школа дала миру величайших мастеров: Андреа и Никколо Амати, Дж.Гварнери, Антонио Страдивари. Они создали инструменты, которые и ныне считаются непревзойденными по красоте звука.

Форма скрипки, найденная мастерами уже в XVI веке, с тех пор не изменялась. Смычок же постепенно становился все более легким, гибким и длинным.

В историю скрипки вписали свою страницу не только инструментальные мастера, но и выдающиеся исполнители. Из десятилетия в десятилетие совершенствовали они скрипичное искусство, создавая новые игры, обогащавшие выразительность скрипки. В этом особенно велика заслуга гениального Никколо Паганини.

Первым замечательным русским скрипичным мастером был И.А. Батов, крепостной графа Шереметьева.

Известны отечественные мастера скрипки Т.Ф. Подгорный и Е.Ф. Витачек.

И.Барсова,

преподаватель

Московской консерватории

12 ноября – 173 года со дня рождения (1840) Огюста Родена, выдающегося Французского скульптора. Умер в1917 г.

Величайший французский скульптор ХІХ века Огюст Роден начинал свою деятельность с неудачи и скандала: его скульптура не была принята на выставку. Официальное жюри, составленное из приверженцев академического искусства, сочло работу молодого скульптора слишком естественной и правдивой.

Это произошло в конце 70-х годов; к следующему десятилетию относится расцвет его творчества.

Роден с болью наблюдал, как в скульптуре все больше ощущается отход от традиций великого реалистического искусства, как внешняя красивость, незначительность, а часто пустота и претенциозность подменяют подлинное и глубокое понимание образа человека. Сам мастер всегда стремился к значительности и героической величавости, к передаче глубины человеческих чувств и переживаний. Обращаясь к прошлому, Роден интересовался его героическими и патриотическими страницами. Так возникла его прославленная группа «Граждане Кале», увековечившая подвиг шести патриотов, добровольно согласившихся на смерть ради спасения родного города. В эти годы у Родена появляются и выдающиеся по мастерству и силе проникновения во внутренний мир человека портреты.  Его привлекают люди яркие, талантливые, наделенные душевным богатством и тонким умом. Среди  лучших портретов Родена – писатель Гюго, известный скульптор Далу, художественный критик Рошфор. В конце 80-х годов была закончена и статуя «Мыслитель». В ней Роден стремился воплотить свое представление о большом и значительном герое, наделенном всей сложностью душевных переживаний и скорбных раздумий над человеческими судьбами.

Творчество Родена занимает выдающееся место в западноевропейском искусстве конца XIX века.

Роден создал целую школу скульптуры, его учениками и последователями были и русские, и советские скульпторы, достойно развивавшие лучшие традиции великого французского ваятеля.

О.Никитюк,

старший научный сотрудник

Музея изобразительных искусств (Москва)

4 ноября – 123 года назад (1890) на сцене Мариинского театра состоялось первое представление оперы А.П. Бородина «Князь Игорь».

3 ноября – 118 лет со дня рождения Э.Г. Багрицкого (Дзюбин), советского поэта, переводчика и драматурга. Умер он в1934 г.

И мне ли, выученному, как надо

Писать стихи и из винтовки бить,

Певца убийцам не найти награды,

За кровь пролитую не отомстить?

Я мстил за Пушкина под Перекопом,

Я Пушкина через Урал пронес,

Я с Пушкиным шатался по окопам,

Покрытый вшами, голоден и бос!

И сердце колотилось безотчетно,

И вольный пламень в сердце закипал.

И в свисте пуль за песней

пулеметной –

Я вдохновенно Пушкина читал!

Идут года дорогой неуклонной,

Клокочет в сердце песенный порыв …

…Цветет весна – и Пушкин

Отомщенный

Все так же сладостно-вольнолюбив.

Полонез – название торжественного танца – в переводе с французского значит польский. Но почему польский танец называется по-французски? Он был принят в ХVI веке как придворный танец, а знать при многих дворах феодальной Европы говорила не на языке своих народов, а главным образом по-французски.

Мазурка – польский национальный танец (мазуры населяют северо-восточную часть Польши). Польский же народный танец и краковяк. Его танцуют уже около 600 лет. Родился он в Краковском воеводстве.

Казалось бы, что полька и подавно польский танец. Но это не так. Она чешского происхождения. И назван этот танец не по имени поляков. По-чешски «полька» значит половинка. Полька написана в ритме две четверти, основное ее движение – полушаги.

В одной из многочисленных витрин Дома-музея Петра Ильича Чайковского (г. Клин) стоят миниатюрные серебряные башмачки. Сбоку на них выгравированы музыкальные темы главных героев оперы «Черевички».

Интересна история башмачков. Композитор получил их в подарок от своего друга – Н.Ф. фон Мекк в память о первом своем выступлении в качестве дирижера. В течение многих лет Чайковский отказывался от дирижерской деятельности. И только когда заболел дирижер, ставивший «Черевички», он согласился его заменить.

С этого времени и до конца жизни Чайковский выступает с концертами.

Вот о чем рассказывают нам серебряные «черевички».

Артуро Тосканини и Пьетро Масканьи (автора оперы «Сельская честь») пригласили дирижировать на большом музыкальном фестивале в Милане. Масканьи до смешного завидовал славе своего коллеги и поставил условие, чтобы ему выплатили гонорар больше, чем Тосканини. «Хоть на одну лиру, да больше!» – потребовал он.

Условие было принято. И когда дело дошло до выплаты гонораров, Масканьи получил … только одну лиру: Тосканини дирижировал бесплатно.

3 октября исполнилось 118 лет со дня рождения (1895) С.А.Есенина, русского поэта. Умер он в 1925г.

Нивы сжаты, рощи голы

От воды туман и сырость.

Колесом за сини горы

Солнце тихое скатилось.

Дремлет взрытая дорога.

Ей сегодня примечталось,

Что совсем-совсем немного

Ждать зимы седой осталось

Ах, и сам я в чаще звонкой

Увидал вчера в тумане:

Рыжий месяц жеребёнком

Запрягался в наши сани.

                          Сергей Есенин

1917-1918